比去年少90亿,暑期档“挂了”?深扒三部大片,我一言难尽

来源:互联网人气:870更新:2024-09-26 04:19:07

暑期档“挂”了?

据国家电影局的数据,今年暑期档(6月1日-8月31日)电影总票房为116.43亿元,比去年同期的206.19亿元减少将近90亿元;而今年暑期档观影人次为2.85亿,比去年同期的5.04亿观影人次也减少了2.19亿人次。从数据看滑落将近40%,票房成绩与2014年的暑期档票房基本持平,“十年努力,一着被打回原形”,各界嘈声一片。

那问题真的是这样吗,真的是十年努力都功亏一篑了吗?

我们再看另一组数据对比,2023年暑期档总票房206.19亿,票房排名前五的影片:

《孤注一掷》38.49亿,《消失的她》35.23亿,《八角笼中》22.07亿,《封神第一部》26.34亿,《长安三万里》18.24亿。

合计140.37亿,占比暑期档票房68%,榜单中没有外片。

2024年暑期档总票房116.43亿,票房排名前五的影片:

《抓娃娃》32.54亿元,《默杀》13.5亿元,《异形:夺命舰》6.42亿元,《云边有个小卖部》4.99亿元,《死侍与金刚狼》4.27亿元。

合计61.72亿,占比暑期档票房53%。

数据不会撒谎,一个档期的热度基本要看热点影片的表现,2023年大热影片实至名归;而2024年暑期档,曾被寄予厚望的三大热门头部,则表现不佳,他们分别是:

《逆行人生》,导演徐峥,票房3.56亿元;《解密》导演陈思诚,票房3.32亿元;《异人之下》导演乌尔善,票房1.18亿元——这三部本应是前五之列的大片,最终加在一起也只有8.06亿

一个大档期的成功,需腰部发力,更需要头部带动。

做个假设,扣除今年暑期档排名前两位的电影和失落的三大热门总票房,这个暑期档剩余电影总票房是多少?62.33亿。这样再去比对2023年暑期档五大之外的票房,我们看得出,底座还是牢靠的。

显然,今年的火车头出了问题。

对此,我专门咨询了一位一直在影管公司工作算是业内行家的朋友,据他观点,今年暑期档表现,主要原因是缺少具备大众传播的影片。

传统豪强喜剧类型,依然大热,延续《热辣滚烫》、《第二十条》热度,《抓娃娃》表现不俗。

而同档期另外三大则选择了之前没有尝试过的创作制作方式,走创新的路线。

徐峥放弃喜剧选择新现实主义路线,陈思诚勇闯电影工业化制造,乌尔善漫改。

从结果看,表现都很一般。

一、《逆行人生》:风评被无限放大

有网友对《逆行人生》评价,“穷人花钱进电影院,看富人演自己”,这个评价叠加了徐峥自身的风评,被无限放大。

2018年徐峥参与并主演的《我不是药神》大获成功,估计从那个时候开始,现实主义的种子就开始萌芽。

《逆行人生》是徐峥自导自演的第四部,前三部都是“囧喜剧”系列。

命运使然,徐峥的路人缘起于囧系列,却也波折于囧系列。

2020年,《囧妈》在其他影片纷纷撤档备映时,转而选择短视频平台播出,商业操作大获成功,但也惹恼影院同行,被钉上了生意人的标签。

从那时候开始,仿佛开始了一段漫长的水逆。

当《逆行人生》上映的时候,徐峥还要面对作品之外的全新评价。

“消费苦难”、“富人以穷人的方式收割穷人”,争议伴随着电影的上映,一部本需要共情来营销口碑的电影却一点情绪价值都没有,票房无法达到预期也是必然。

徐峥曾说:“我觉得每个导演拍的内容,都是他们内在想要解决的东西,就算是一个恐怖片导演,他也是在解决自己的问题。”

作为演员的徐峥要改变自己,作为导演的徐峥也有新的表达。但是,这次他的文青情怀并没有被广泛认可。

可以说,四年磨一剑的《逆行人生》,开启了徐峥新的征程。

大起必然面对大落的风险,高期待自然也会太失望相伴。

二、《解密》:不太成功的创新

先看一组数据对比:

电视剧《暗算》,豆瓣9分,

电影《风声》,豆瓣8.4分,

电影《解密》,豆瓣6.3分,

从口碑看,《解密》差强人意。

《解密》作为麦家谍战三部曲最后一部,因有珠玉在前,本就很难。

这次,自编自导的陈思诚,走出舒适圈,进入全新领域。运用工业手段,营造麦家小说中所描述的梦境,声音画面特效都很质感。而内容的核心——故事,采用典型三幕式剧情设计,紧扣人物命运和大时代,这很好莱坞。但是用抽象的梦境特效代替了感性的讲述,这个尝试看来并不成功。从映后口碑中可以看到太多“看不懂”、“平淡”的评价,甚至“故弄玄虚”,这是观众体会不到内容的核心。

很多身边从业者认为“陈思成导演电影《解密》,质量是很好。但是,可能不一定符合现在年轻人的观影品味,特别是00后”。

而暑期档之后,更多人也在探讨一个问题“中国观众需要什么样的电影”。

我认为,中国观众需要从故事中体验到情感认同,抑或强烈的社会话题可以参与。而特效已经不是最重要的,否则,漫威电影在中国市场也不会越发势弱。

《解密》在情感线中也做了很多文章,展现了恋情和归家护家的观念,但铺垫和冲突不够,观众无法感知,自然也得不到;而关于天才与周遭矛盾的话题,对熟知《奥本海默》、《模仿游戏》的中国观众来说,远没有那么冲击和深邃。

显然,陈思成导演有大格局大野心,他一步踏入了“工业革命”,并且在采访中说,他未来还是会不断尝试。对行业来说,这是好事。

硬件上来了,期待软件很快跟进,讲好中国故事,直击观众内心。

三、《异人之下》:去年的封神首周末后逐步拉起,而今年的异人则在第三日跳水

从营销找原因,从口碑看结果。

电影在营销期间,采用了影剧联动的营销活动,因为网剧版之前口碑、播出成绩都很好,电影显然也希望借力原著强大的粉丝群,这个过程却忽视了原著党对作品的忠诚捍卫力度。

原著党拉起了第一波票房,也发布了第一轮评论。

冯宝宝选角,到战力值,到剧情戏份,原著粉丝评价一波波。

呈现在口碑上,就是豆瓣只有5.4分,而网剧版则高达8.1分。

漫改是否要忠于原著?主观审美不同答案自然不同。但原著党不接受魔改,这从结果上已经证明。

因为,这种舆论很快反馈到院线表现。

对比乌尔善导演的两部作品《封神第一部》和《异人之下》,都是IP改编,特效、故事、演员实力相当。

开票都是首日4000万左右,但去年的封神首周末之后逐步拉起,而今年的异人则在第三日跳水。

口碑没守住,拖累上座率,自身不够硬,缺少营销点,赢不回市场,没能复刻封神先抑后扬的轨迹,一路沉沦了。

公允讲,电影很好看,结合了功夫、悬疑和漫画,人物设定也刻意下沉年轻观众。但凡事都是双刃剑,一边讨好了年轻人,就可能丧失成年人的市场。而对原著粉丝圈层闭合性预知不够,更是压力倍增。

至于,《异人之下》的后两集,我始终觉得把三部曲,分剪上映,一直是挺悬的一件事。

当然,这也是乌尔善导演和营销团队未来几年的课题。

综合来说,一个成熟的大市场不可能只有一两种类型能跑赢,一些失败的尝试也并不是创新本身的问题,反而贡献了宝贵的经验。

目前看,喜剧电影似乎是市场唯一通行证,沈腾加喜剧,更等于票房保证。而沈腾离开喜剧去拍《逆鳞》,似乎也立刻不灵。

但长远看,如果真能以这个失败的成绩为原点出发,短期的困难后,未来将会可期。毕竟,电影是与时俱进的文化产品,电影人应该永远走在创新的路上。

“要多考虑到老百姓的需求,老百姓目前想看什么样的题材来缓解自己生活的压力;所有你的题材要站在老百姓的这个角度上去创作、去拍摄,我觉得这个很重要”,影管公司的朋友如是说。

(电影烂番茄编辑部:棒棒)